33 Đào tạo nghệ thuật Cử nhân Degree Programs

Chương trình kép Cử nhân Mỹ thuật về Giáo dục Nghệ thuật và Lịch sử Nghệ thuật sẽ mang đến cơ hội cho những sinh viên muốn mở rộng phạm vi chương trình tương ứng của mình để có thêm kiến thức chuyên sâu, quan điểm thẩm mỹ/lịch sử cũng như các kỹ năng nghệ thuật và sư phạm thực tế và sáng tạo, mở ra con đường sự nghiệp trong tương lai – trong cả hai lĩnh vực Giáo dục Nghệ thuật và Lịch sử Nghệ thuật.

Chương trình BFA Giáo dục Nghệ thuật giúp Pathway trở thành giáo viên nghệ thuật trong lớp học, bảo tàng và các chương trình nghệ thuật dựa vào cộng đồng. Bạn sẽ được tiếp xúc với nhiều loại hình nghệ thuật thị giác và phương tiện thiết kế, phát triển cả chiều rộng và chiều sâu của kiến thức và kỹ năng. Thông qua các môn học và nghiên cứu thực địa, bạn sẽ học cách phát triển các chương trình và giáo án thành công cho nhiều đối tượng.

Chương trình Cử nhân Mỹ thuật (BFA) về Giáo dục Nghệ thuật và Mỹ thuật (Chuyên ngành kép) cung cấp Pathway trở thành giáo viên nghệ thuật trong các lớp học, bảo tàng và các chương trình nghệ thuật cộng đồng. Thông qua các khóa học và hoạt động thực địa về Giáo dục Nghệ thuật, sinh viên sẽ học cách xây dựng chương trình giảng dạy và kế hoạch bài học nghệ thuật thành công cho nhiều đối tượng học viên.

Tại WLU, các ứng viên giáo viên nghệ thuật được hướng dẫn để dẫn dắt cuộc sống cá nhân và nghề nghiệp liên quan và được làm giàu bằng nghệ thuật thị giác. Việc sáng tạo và nghiên cứu nghệ thuật đại diện cho các cơ hội để khám phá và tìm hiểu về các hình thức nghệ thuật truyền thống, đại chúng và đương đại trong cộng đồng và trong mọi nền văn hóa.

Chuyên ngành Giáo dục Nghệ thuật, liên kết với Khoa Lịch sử Nghệ thuật và Bộ Giáo dục, chuẩn bị cho sinh viên dạy nghệ thuật trong môi trường lớp học, đồng thời nâng cao khả năng sáng tạo và nghệ thuật cá nhân của sinh viên.

Bạn muốn sử dụng tình yêu nghệ thuật của mình để dạy người khác? Chương trình Giáo dục Nghệ thuật chất lượng của MTSU được thiết kế cho những người muốn trở thành giáo viên nghệ thuật của trường tư thục và công lập K-12, hoặc những người muốn theo đuổi các nghiên cứu sau đại học. Học sinh tham gia vào một loạt các quy trình studio, có được nền tảng lịch sử nghệ thuật vững chắc và phát triển các kỹ năng giảng dạy. Các sinh viên chuyên ngành Sư phạm Nghệ thuật được khuyến khích tham gia vào các chương trình tiếp cận cộng đồng về nghệ thuật và tham gia vào chương sinh viên của Hiệp hội Giáo dục Nghệ thuật Quốc gia.

Phát triển tiếng nói của bạn với tư cách là một nghệ sĩ độc lập hoặc chuyên gia nghệ thuật thông qua trải nghiệm phòng thu chuyên sâu khám phá các nghiên cứu lý thuyết, thẩm mỹ và kỹ thuật cần thiết để theo đuổi nghệ thuật đương đại. Nhận hướng dẫn về nhiều loại vật liệu và phương pháp vẽ, hội họa, điêu khắc, sắp đặt, nghệ thuật trình diễn, nhiếp ảnh, in ấn, truyền thông và nghệ thuật điện tử. Sinh viên cao cấp theo đuổi công việc studio tự định hướng trong một khóa học cơ bản được hỗ trợ bởi các giảng viên mà họ lựa chọn.

Trang bị và làm giàu cho các nghệ sĩ của tương lai với bằng cấp đào tạo nghệ thuật của NSU. Trong chương trình của chúng tôi, bạn sẽ học các kỹ năng thiết kế hình ảnh nâng cao và sử dụng các phương tiện và công cụ studio truyền thống, trong bối cảnh phong phú của chương trình giảng dạy nghệ thuật tự do. Sinh viên tốt nghiệp được chuẩn bị để bước vào lĩnh vực nghệ thuật với tư cách là giáo viên K-12 chuyên nghiệp hoặc theo học cao học.

Chương trình Giáo dục Nghệ thuật cung cấp bằng Cử nhân Khoa học Giáo dục tập trung vào việc chuẩn bị cho sinh viên giảng dạy nghệ thuật ở nhiều cấp độ giáo dục khác nhau. Chương trình giảng dạy kết hợp lịch sử nghệ thuật, phê bình và nghiên cứu...

Chương trình giáo dục nghệ thuật dành cho học sinh dự định được chứng nhận là giáo viên của trẻ em từ lớp K-12, kết hợp các tiêu chuẩn của tiểu bang và quốc gia về bộ môn nghệ thuật.

Cử nhân Khoa học Giáo dục Nghệ thuật (Mẫu giáo - Lớp 12) chuẩn bị cho sinh viên trở thành giáo viên nghệ thuật được chứng nhận có khả năng truyền cảm hứng sáng tạo và thúc đẩy sự phát triển nghệ thuật cho học sinh từ lứa tuổi mẫu giáo...

Chương trình giáo dục nghệ thuật tại Moravian University đặt các lý thuyết dạy và học lấy trẻ em làm trung tâm vào thực tiễn. Khi trẻ em và thanh thiếu niên tạo ra các tác phẩm nghệ thuật về những ý tưởng lớn quan trọng đối với bản thân và những người khác, chúng đang giải quyết vấn đề và tìm kiếm vấn đề. Khi họ tạo ra các tác phẩm nghệ thuật dựa trên những ý tưởng được hình thành thông qua cuộc đối thoại với đồng nghiệp và giáo viên của mình, họ đang xây dựng kiến thức mới về trải nghiệm của mình trong và ngoài thế giới.

Bạn sẽ phát triển tầm nhìn nghệ thuật của riêng mình và thúc đẩy sự sáng tạo của những người trẻ tuổi.Chương trình giáo dục nghệ thuật đặc biệt của North Central bao gồm nhiều thời gian trong phòng thu trong các cơ sở nghệ thuật hàng đầu của chúng tôi.Chương trình cũng giải quyết các vấn đề hiện tại trong giáo dục K-12 và dẫn đến việc cấp phép bởi Bang Illinois.Bởi vì sinh viên tốt nghiệp North Central hoàn thành ít nhất 155 giờ giảng dạy trước khi nhập cư, không có gì ngạc nhiên khi họ được hưởng tỷ lệ bố trí giáo viên cực kỳ cao.

Sinh viên theo học chương trình Giáo dục Nghệ thuật phải đạt điểm trung bình 3.0 trong các môn học của họ và có điểm trung bình tích lũy là 3.0 tại thời điểm đăng ký giảng dạy cho sinh viên. Các Quy định Chứng nhận Giáo viên Michigan yêu cầu sinh viên phải học bốn mươi (40) giờ tín chỉ đối với giáo dục phổ thông hoặc giáo dục tự do. Các khóa học này nhằm phục vụ cùng một mục đích như Nghiên cứu Nghệ thuật Tự do của Siena Heights University , nghĩa là, để đảm bảo rằng một giáo viên triển vọng có một số kiến thức nền tảng về từng lĩnh vực học thuật truyền thống.

Chương trình Cử nhân Mỹ thuật (BFA) về Giáo dục Nghệ thuật tập trung vào nghệ thuật và thiết kế, lịch sử nghệ thuật và các phương pháp giảng dạy. Sinh viên có nhiều cơ hội để làm chủ các phương tiện truyền thông khác nhau; tham gia với các nghệ sĩ, giáo viên và các chuyên gia bảo tàng; và hoàn thành các kinh nghiệm thực địa tại các trường K-12. Mức độ chuẩn bị cho học sinh để nhận được giấy phép ở cấp trung học (lớp 7-12). Tuy nhiên, như một phần của mức độ, sinh viên có thể theo đuổi sự chứng thực để giảng dạy ở cấp tiểu học (lớp K-6) hoặc khám phá các lựa chọn trong giáo dục bảo tàng hoặc liệu pháp nghệ thuật.