Goldsmiths, University of London

MA Applied Theatre: Drama in Educational, Community & Social Contexts

Lịch sử Lý thuyết và Bối cảnh

Vào học kỳ mùa thu, chúng tôi sẽ xem xét nguồn gốc của Nhà hát ứng dụng trong Giáo dục, trong Thay đổi xã hội và chính trị, và trong Cộng đồng. Các lớp học bao gồm làm việc với Nhà hát Geese về việc sử dụng mặt nạ trong Nhà tù, Kịch và các kỹ thuật Nhà hát trong Giáo dục với Gail Babb, các hoạt động nghệ thuật liên thế hệ với Giám đốc khóa học Sue Mayo và việc sử dụng Kịch với Người tị nạn và Người xin tị nạn. Trong suốt học kỳ này, sinh viên cũng tham gia vào các buổi chia sẻ kỹ năng để tập hợp kiến thức và chuyên môn của mình.

Các lớp học dựa trên thực hành được liên kết với một nhánh ngữ cảnh, được giảng dạy thông qua các hội thảo, cho phép chúng ta xem xét suy nghĩ đằng sau kiến thức hiện thân của mình. Thông qua một loạt các hội thảo, chúng tôi xem xét sự phát triển của các phương pháp luận ứng dụng từ gốc rễ của nó trong sân khấu chính trị; nghệ thuật cấp tiến và tôn vinh; kịch và sân khấu trong giáo dục, sân khấu cộng đồng, sân khấu nhà tù, các hoạt động sáng tạo trị liệu và di sản của Freire và Boal. Chúng tôi nghiên cứu khối lượng bài viết ngày càng tăng về sân khấu ứng dụng và những người thực hành, cũng như lý thuyết sân khấu.

Trong Học kỳ Mùa xuân, mô-đun Phân tích Thực hành tập trung vào các hoạt động của Nhà hát Ứng dụng. Chúng tôi có một lễ hội ngắn về các hình thức nghệ thuật, với các lớp học về ca hát, múa rối và khiêu vũ, và một nơi cư trú chung với sinh viên của chương trình MA về sáng tác biểu diễn, làm việc trên các mô-đun với các nghệ sĩ nổi tiếng trong đội ngũ nhân viên của Goldsmith và hơn thế nữa.

Trong suốt các buổi thực hành, chúng tôi làm việc với sinh viên để phát triển các kỹ năng điều phối, thiết kế, lập kế hoạch dự án và quản lý, chú trọng đến các vấn đề như động lực nhóm; quyền lực và khả năng lãnh đạo; sự hòa nhập; khả năng tiếp cận; bình đẳng; xung đột; thực hành liên văn hóa; không gian an toàn và đạo đức khi tiếp xúc.

Gia sư Raj Bhari từ Sáng kiến Thay đổi Hòa bình dẫn dắt một mô-đun về các phương pháp tiếp cận sáng tạo đối với Sự gắn kết cộng đồng, Giải quyết xung đột và nghệ sĩ với tư cách là nhà hoạt động. Vào cuối học kỳ, sinh viên thiết kế và dẫn dắt một buổi hội thảo cuối tuần cho công chúng.

Các mô-đun ngữ cảnh bổ sung

Sinh viên cũng có thể chọn hai mô-đun Tùy chọn dựa trên bài giảng hoặc thực hành từ một trong những chương trình MA thú vị khác của chúng tôi. Các mô-đun trước đây bao gồm, Nhà hát khuyết tật, Nhà hát châu Phi, Thực hành biểu diễn, Biểu diễn cấp tiến, Lý thuyết văn hóa và Người thực hành phản xạ (chỉ dành cho sinh viên Nhà hát ứng dụng). Những mô-đun này được sinh viên bán thời gian học vào Năm 2.

Vị trí

Người triệu tập, Sue Mayo, hỗ trợ sinh viên tìm kiếm và phát triển vị trí thực tập tại một tổ chức chủ nhà được công nhận. Trong quá trình thực tập, sinh viên sẽ phát triển thêm các kỹ năng mà họ đã thực hành trong chương trình, đồng thời giải quyết những thách thức của bối cảnh chuyên nghiệp. Các đơn vị chủ nhà thực tập bao gồm London Bubble, Magic Me, Resonate. Greenwich & Lewisham Young People's Theatre, Talawa Theatre, Pan-arts, Crisis, Ovalhouse, Green Shoes Arts, The Young Vic, MIND, CEN8, Lewisham Youth Theatre và Spare Tyre.

Phát triển chuyên môn

Là một phần trong cam kết đảm bảo khả năng tuyển dụng của sinh viên, chúng tôi cung cấp tới năm hội thảo bao gồm nhiều lĩnh vực có liên quan trực tiếp đến nơi làm việc, nơi có thể áp dụng nghệ thuật kịch; ví dụ, lập kế hoạch và quản lý dự án, bảo vệ trẻ em và làm việc với người lớn dễ bị tổn thương, đạo đức, đánh giá, thành lập công ty sân khấu hoặc làm việc như một nghệ sĩ độc lập.