Prague Film School

Làm phim

Chương trình năm làm phim

Chương trình năm về làm phim được thiết kế để giúp người tham gia đạt được trình độ năng lực chuyên môn sau khi hoàn thành khóa học. Những bộ phim được thực hiện trong khóa học phản ánh sự tiến bộ dần dần từ những kiến thức cơ bản về làm phim cho đến việc hoàn thành thành công một bộ phim được dàn dựng khéo léo. Mỗi giai đoạn của quá trình được phát triển dưới sự giám sát của giảng viên có các khóa học bao gồm các chủ đề lý thuyết và kỹ thuật nhằm đào sâu kiến thức và mài giũa kỹ năng kỹ thuật.

Chương trình năm được chia thành hai học kỳ. Trong học kỳ đầu tiên, mỗi sinh viên hoàn thành các khóa học cơ bản về viết kịch bản, đạo diễn, quay phim và biên tập. Học sinh cũng đăng ký hai khóa học tự chọn đồng thời được đào tạo bổ sung về âm thanh, ánh sáng, chuyển động của máy ảnh và cách cầm nắm.

Các bài tập thực hành được lồng ghép vào chương trình giảng dạy và mỗi học viên sẽ thực hiện tối đa 16 đến 20 sản phẩm với một số năng lực của đoàn trong vòng 4 tháng đầu tiên của chương trình.

Trong học kỳ thứ hai, sinh viên có thể chuyên về lĩnh vực mà họ lựa chọn. Mỗi chuyên ngành đều có chương trình giảng dạy riêng. Trong tất cả các lĩnh vực chuyên môn, sinh viên được tiếp xúc với một lượng lớn công việc thực tế trên phim trường.

Sự nhấn mạnh lớn của học kỳ thứ hai được đặt trên phim Diploma, mà nên có chất lượng liên hoan phim.

Nội dung học kỳ 1

Chương trình học trong học kỳ đầu tiên của chương trình làm phim tường thuật bao gồm các khóa học nền tảng bao gồm (1) viết kịch bản, (2) đạo diễn, (3) quay phim và (4) biên tập, ngoài một số môn học khác có thể được chọn làm môn tự chọn (xem bên dưới ).

Khóa học cơ bản (bắt buộc)

• Khóa học viết kịch bản
• Khóa học chỉ đạo
• Khóa quay phim
• Chỉnh sửa khóa học

Các môn tự chọn/chuyên ngành (mỗi học sinh học 2 môn)

• Hành động
• Hướng dẫn nghệ thuật
• Máy ảnh tiên tiến
• Các khía cạnh của ngôn ngữ phim
• Chặn
• Rạp chiếu phim Trung và Đông Âu
• tiếng Séc
• Đạo diễn chỉ đạo
• Chỉ đạo máy ảnh
• Lý thuyết và lịch sử tài liệu
• Phim thử nghiệm
• Ngành công nghiệp điện ảnh
• Phim hài
• Phân tích phim
• Thắp sáng
• Cú đánh bậc thầy
• Nhiếp ảnh cho quay phim
• Hiệu ứng hậu sản xuất
• Luồng công việc sau sản xuất
• Phim truyện kịch bản
• Âm thanh

Xưởng sản xuất (bắt buộc)

• Vận hành thiết bị làm phim (máy ảnh, hệ thống ánh sáng, âm thanh)
• Giao thức sản xuất thuyền viên
• Sản xuất âm thanh (ghi âm, trộn, thiết kế)
• Thiết bị kẹp (hệ thống hỗ trợ máy ảnh)

Công việc tại studio: Phim cuối học kỳ

64 giờ làm việc trong studio.

Phim và bài tập thực hành đóng vai trò cực kỳ quan trọng trong chương trình. Các khóa học trên lớp được bổ sung một số bài tập thực hành trong studio và tại các địa điểm khác nhau. Trong học kỳ đầu tiên, mỗi sinh viên hoàn thành bốn dự án phim của riêng mình, thực hiện các chức năng biên kịch, đạo diễn, quay phim và biên tập. Mỗi sinh viên thực hiện thêm 16 đến 20 dự án khác do các sinh viên khác thực hiện.

Nội dung học kỳ 2

Học kỳ thứ hai, sinh viên được khuyến khích học chuyên sâu về một trong những môn học cốt lõi được đề cập trong học kỳ đầu tiên.

Mỗi chuyên ngành đòi hỏi một nhóm các khóa học phải được thực hiện để hoàn thành khóa học.

Các chuyên ngành và các lớp được yêu cầu như sau:

Chuyên ngành biên kịch

• Tính năng viết kịch bản
• Phim Văn bằng Kịch bản
• Viết kịch bản trên các thể loại
• Chỉnh sửa chữ viết tay
• Ngành công nghiệp phim
• Phân tích phim
• Văn bằng Phim, Kịch bản

Chuyên ngành chỉ đạo

• Hội thảo chỉ đạo
• Chỉ đạo Video nhạc và Thương mại
• Đạo diễn chỉ đạo
• Phim tài liệu và phim khoa học viễn tưởng
• Phim Văn bằng Kịch bản
• Chỉnh sửa hội thảo
• Văn bằng Phim, Chỉ đạo

Chuyên ngành điện ảnh

• Hội thảo quay phim
• Camera cho quay phim
• Quay phim nâng cao
• Phân tích phim
• Chỉnh sửa hội thảo
• Văn bằng, Quay phim

Chuyên ngành biên tập

• Chỉnh sửa hội thảo
• Kỹ thuật chỉnh sửa: Thương mại / Video nhạc / Đoạn giới thiệu phim
• Lý thuyết chỉnh sửa nâng cao
• Quy trình sau sản xuất
• Hoạt ảnh trên máy tính
• Văn bằng phim, chỉnh sửa

Môn tự chọn (mỗi học sinh học 1-2 môn)

• Hành động
• Hướng dẫn nghệ thuật
• Máy ảnh tiên tiến
• Các khía cạnh của ngôn ngữ phim
• Chặn
• Rạp chiếu phim Trung và Đông Âu
• tiếng Séc
• Đạo diễn chỉ đạo
• Chỉ đạo máy ảnh
• Lý thuyết và lịch sử tài liệu
• Phim thử nghiệm
• Ngành công nghiệp điện ảnh
• Phim hài
• Phân tích phim
• Thắp sáng
• Cú đánh bậc thầy
• Nhiếp ảnh cho quay phim
• Hiệu ứng hậu sản xuất
• Luồng công việc sau sản xuất
• Phim truyện kịch bản
• Âm thanh

Chương trình năm thứ hai

Chương trình đạo diễn năm thứ hai làm phim

Chương trình năm thứ hai nhằm mục đích hoàn thiện và mở rộng các kỹ năng làm phim thông qua các buổi học nâng cao với một số chuyên gia quốc tế hàng đầu của ngành. Chương trình đào tạo sinh viên cách sản xuất các dự án có định dạng dài hơn và cho họ tham gia vào công việc toàn thời gian đáng kể trên phim trường.

Học kỳ đầu tiên của khóa học được thúc đẩy bởi các buổi hội thảo với các nhà làm phim đến thăm, các khóa học, tư vấn và các dự án phim. Các nhà làm phim đến thăm sẽ dẫn dắt các phòng thí nghiệm thực hành kéo dài 3 ngày đến 4 tuần bao gồm chỉ đạo bộ phim, làm việc với các diễn viên, chỉ đạo nghệ thuật, hình dung, phân tích kịch bản, quản lý quy trình sản xuất, tuyển diễn viên, diễn tập, v.v. Học kỳ này cũng kết hợp quá trình chuẩn bị và chuẩn bị cho các bộ phim sẽ được quay và biên tập trong học kỳ thứ hai.

Trong học kỳ thứ hai, sinh viên quay những bộ phim dài 15 đến 30 phút. Học sinh sẽ học sản xuất trong 45 đến 60 ngày. Sau khi sản xuất phim tốt nghiệp, sinh viên tham gia vào các hội thảo hậu kỳ, hậu sản xuất và các lớp học liên quan đến kinh doanh bán và quảng bá phim.

Các yếu tố của học kỳ thứ hai bao gồm: tiền sản xuất và tư vấn, công việc chuẩn bị cho phim, sản xuất phim, hậu kỳ và hội thảo về bán hàng, lễ hội và phân phối.

Chương trình quay phim năm thứ hai làm phim

Chương trình quay phim PFS năm thứ hai đào sâu các kỹ năng được phát triển trong khóa học trong năm thông qua các hội thảo thực hành trong lớp học và làm việc toàn thời gian trên phim trường.

Học kỳ đầu tiên được chia thành hai phần:

1. Chụp cho thể loại và máy quay phim
2. Phát triển showreel và quay phim quảng cáo

Phần đầu tiên của chương trình được thiết kế theo dòng thể loại, làm việc theo các phong cách ánh sáng, định dạng và lựa chọn ống kính khác nhau để đạt được những diện mạo nhất định nhằm chuẩn bị làm việc với các sinh viên chỉ đạo PFS cho các dự án năm thứ hai của họ. Các dự án đẳng cấp bao gồm các tình huống chiếu sáng hỗn hợp, cường độ thấp, cường độ cao thông thường trong studio nhưng cũng liên quan đến việc quay phim tại địa điểm. Công việc định vị giúp bạn hiểu rõ hơn về nhiệt độ màu, năng lượng điện và các thiết bị được sử dụng cho các tình huống khác nhau. Mối liên hệ giữa việc tạo ra hình ảnh trong máy ảnh và cách nó được đọc và diễn giải bởi hệ thống hiệu chỉnh màu sắc cũng được xử lý. Học sinh cũng sẽ được làm quen với máy ảnh phim và có cơ hội chụp ảnh trên kho phim Super 16mm.

Phần phát triển phim quảng cáo và quay quảng cáo trong học kỳ đầu tiên sẽ có sự tham gia của các sinh viên điện ảnh quay phim quảng cáo cho phim quảng cáo của họ. Các buổi học sẽ giới thiệu cụ thể cho sinh viên về thế giới của nhà quay phim trong các tác phẩm thương mại truyền hình. Học sinh sẽ trải qua tất cả các bước của quy trình: tìm kiếm địa điểm, lên kế hoạch quay, chọn diễn viên, quay phim, phân loại màu sắc và chỉnh sửa quảng cáo. Mỗi học sinh sẽ DP trên một quảng cáo và làm việc với máy quay hoặc thiết bị chiếu sáng trên ba quảng cáo khác. Mỗi học sinh sẽ cắt phiên bản của mỗi quảng cáo của mình.

Chúng tôi muốn đưa các sinh viên điện ảnh của mình bước vào thế giới (thực) với một showreel hiện đại và chuyên nghiệp, một công việc đưa họ đến với công việc và kiếm sống. Mục đích của các buổi hội thảo gồm hai phần: giúp sinh viên xây dựng nội dung chất liệu chuyên nghiệp cho các buổi trình diễn của họ và hướng dẫn các kỹ thuật quay phim và ánh sáng tiên tiến dưới sự hướng dẫn của một trong những DP hàng đầu của Praha.

Trong học kỳ thứ hai, sinh viên quay những bộ phim dài tới 30 phút. Học sinh sẽ học sản xuất trong 45 đến 60 ngày. Sau quá trình sản xuất phim, học sinh sẽ tham gia vào khâu hậu kỳ (bao gồm chỉnh sửa màu sắc), hội thảo hậu kỳ và các lớp học liên quan đến phát triển phim truyền hình.

Chương trình học kỳ làm phim

Chương trình học kỳ tại Prague Film School là một khóa học chuyên sâu, thiên về thực tiễn với lộ trình học tập dốc. Mục tiêu của chương trình là hướng dẫn các kỹ năng thủ công cụ thể thông qua các khóa học và sản xuất đáng kể. Đến cuối chương trình, học viên sẽ phát triển khả năng thành thạo nhất định về cả khía cạnh kỹ thuật làm phim và ngôn ngữ điện ảnh nói chung.

Sinh viên đăng ký tham gia chương trình học kỳ được yêu cầu tham gia các khóa học trong từng mô-đun cốt lõi về viết kịch bản, biên tập, quay phim và đạo diễn. Học sinh tham dự các lớp học về âm thanh, hội thảo liên quan đến máy ảnh và hai khóa học tự chọn từ danh sách các khóa học được liệt kê bên dưới. Trong học kỳ, mỗi sinh viên có thể đạo diễn bốn tác phẩm phim trong khi thực hiện thêm tối đa 16 - 20 bộ phim.

Đến cuối khóa học, học viên sẽ thành thạo: chụp ảnh bằng máy ảnh RED và Black Magic; vận hành và thiết kế với các loại đèn từ dedos đến 4K HMI, chỉnh sửa bằng hệ thống AVID Media Composer, phân loại màu, áp dụng đồ họa và hoạt hình bằng After Effects, ghi âm vị trí và hậu kỳ âm thanh. Học sinh cũng sẽ được đào tạo về cấu trúc kịch bản và kỹ thuật viết kịch, phát triển nhân vật, phân tích kịch bản, hình dung, lý thuyết màu sắc, chỉ đạo máy quay, chỉ đạo diễn viên, v.v.

Chương trình học kỳ là học kỳ đầu tiên của khóa học trong năm. Có thể đăng ký khóa học theo học kỳ và sau đó kéo dài việc học của mình sang học kỳ thứ hai của khóa học trong năm khi đang theo học chương trình học kỳ. Tuy nhiên, làm như vậy sẽ phải chịu phí cao hơn so với việc đăng ký trực tiếp vào chương trình năm. Vui lòng tham khảo mẫu đơn để biết phí.

Chương trình học trong học kỳ của chương trình làm phim tường thuật bao gồm các khóa học cơ bản bao gồm (1) viết kịch bản, (2) đạo diễn, (3) quay phim và (4) biên tập, ngoài một số môn học khác có thể được chọn làm môn tự chọn (xem bên dưới).

Khóa học cơ bản (bắt buộc)

• Khóa học viết kịch bản
• Khóa học chỉ đạo
• Khóa quay phim
• Chỉnh sửa khóa học

Các môn tự chọn/chuyên ngành (mỗi học sinh học 2 môn)

• Hành động
• Hướng dẫn nghệ thuật
• Máy ảnh tiên tiến
• Các khía cạnh của ngôn ngữ phim
• Chặn
• Rạp chiếu phim Trung và Đông Âu
• tiếng Séc
• Đạo diễn chỉ đạo
• Chỉ đạo máy ảnh
• Lý thuyết và lịch sử tài liệu
• Phim thử nghiệm
• Ngành công nghiệp điện ảnh
• Phim hài
• Phân tích phim
• Thắp sáng
• Cú đánh bậc thầy
• Nhiếp ảnh cho quay phim
• Hiệu ứng hậu sản xuất
• Luồng công việc sau sản xuất
• Phim truyện kịch bản
• Âm thanh

Xưởng sản xuất (bắt buộc)

• Vận hành thiết bị làm phim (máy ảnh, hệ thống ánh sáng, âm thanh)
• Giao thức sản xuất thuyền viên
• Sản xuất âm thanh (ghi âm, trộn, thiết kế)
• Thiết bị kẹp (hệ thống hỗ trợ máy ảnh)

Công việc tại studio: Phim cuối học kỳ

64 giờ làm việc trong studio.

Phim và bài tập thực hành đóng vai trò cực kỳ quan trọng trong chương trình. Các khóa học trên lớp được bổ sung nhiều bài tập thực hành tại studio và tại các địa điểm khác nhau. Trong học kỳ đầu tiên, mỗi sinh viên hoàn thành bốn dự án phim của riêng mình, thực hiện các chức năng biên kịch, đạo diễn, quay phim và biên tập. Mỗi sinh viên thực hiện thêm 16 đến 20 dự án khác do các sinh viên khác thực hiện.

Hội thảo mùa hè làm phim

Bao gồm kịch bản, chỉ đạo, máy ảnh, chỉnh sửa và âm thanh, các hội thảo mùa hè kéo dài bốn tuần tại Prague Film School được thiết kế để dẫn dắt sinh viên từ ý tưởng câu chuyện đến phim ngắn hoàn thành.

Hai tuần đầu tiên của chương trình diễn ra trên lớp học - giới thiệu các nguyên tắc cơ bản về đạo diễn, viết kịch bản, biên tập, quay phim và âm thanh, đồng thời chuẩn bị cho học sinh xem phim ngắn cuối hội thảo. Mỗi học sinh viết và đạo diễn phim ngắn của mình đồng thời thực hiện các tác phẩm khác của học sinh với nhiều năng lực khác nhau.

Trong tuần thứ ba, học sinh quay phim của mình - dài năm phút và quay với sự hỗ trợ của văn phòng sản xuất của trường, tạo điều kiện tiếp cận một trong những xưởng phim trang phục và đạo cụ lớn nhất Châu Âu và thành phố Praha làm bối cảnh cho bộ phim.

Trong tuần cuối cùng của chương trình, sinh viên biên tập phim của mình, tất cả đều được chiếu tại rạp chiếu phim công cộng và được giảng viên xem xét. Một số thậm chí có thể sẽ tham gia vào mạch lễ hội.

Tuần I (lớp)

Thứ hai thứ Sáu

• Biên kịch: 9h30 - 11h15
• Chỉ đạo: 11h30 - 13h15
• Quay phim: 15h00 - 16h45
• Chỉnh sửa: 17.00 - 18.45

ngày thứ bảy

• Quay phim tập thể dục: 9h00 - 18h00

Chủ nhật:

• Bài tập biên tập phim: 9h00 - 21h00

Tuần II (lớp học, tư vấn và chuẩn bị quay phim)

Thứ hai thứ Sáu

• Biên kịch: 9h30 - 11h15
• Chỉ đạo: 11h30 - 13h15
• Quay phim: 15h00 - 16h45
• Chỉnh sửa: 17.00 - 18.45

Thứ bảy Chủ Nhật

• Quay phim sinh viên

Tuần III (quay phim sinh viên)

Học sinh quay phim của mình và quay phim cho các học sinh khác.

Tuần IV (hậu kỳ & đánh giá)

Thứ hai thứ năm

• Hậu sản xuất

Thứ sáu

• Chiếu công khai: 9.00 - 11:30
• Đánh giá với giảng viên: 12.00 - 17.00
• Sự kiện kết thúc: 20h00

Phần lớn sinh viên của Prague Film School đến với chúng tôi với hy vọng coi chúng tôi như một bước đệm để gia nhập ngành. Mặc dù hoàn cảnh xuất thân của các sinh viên của chúng tôi không đồng nhất, nhưng mục tiêu trong tương lai của họ cũng đồng nhất - kiếm sống bằng nghề làm phim. Điều đầu tiên nhà trường làm để giúp các em theo đuổi mục tiêu này là trang bị cho các em bộ kỹ năng để thành công trong thế giới thực. Sự khác biệt của sinh viên tốt nghiệp Prague Film School với những sinh viên của nhiều chương trình điện ảnh khác là tất cả cựu sinh viên của chúng tôi đều có kỹ năng để đảm nhận tất cả các vị trí trong đoàn sau khi tốt nghiệp. Như vậy, sinh viên tốt nghiệp Prague Film School đã thành công một cách đặc biệt trong việc rèn giũa sự nghiệp làm phim sau khi tốt nghiệp.

Điều gì khiến Prague Film School trở nên đặc biệt?

Định hướng thực hành

Người ta sẽ khó tìm được một chương trình cung cấp nhiều cơ hội tiếp xúc thực tế với việc làm phim. Hơn 400 bộ phim được quay mỗi năm tại Prague Film School : mỗi sinh viên trong chương trình năm có thể sản xuất 4-5 bộ phim của riêng mình và tham gia vào tối đa 30 tác phẩm khác. Nguyên tắc hoạt động của Prague Film School là đào tạo và chúng tôi tin rằng cũng như với các nhạc cụ hoặc ngôn ngữ, cách duy nhất để phát triển khả năng thành thạo là thực hành.

Cơ sở vật chất cao cấp

Prague Film School được trang bị đầy đủ các thiết bị tiên tiến mới nhất được sử dụng trong sản xuất phim chuyên nghiệp trên toàn thế giới. Học sinh có quyền truy cập ngay vào đội máy ảnh của trường, bao gồm máy ảnh độ phân giải cao RED, Arri, Blackmagic, Canon và Sony, bên cạnh ánh sáng, âm thanh và độ bám cao cấp. Thiết bị cũng có thể được kiểm tra cho công việc/dự án cá nhân.

Chuyên sâu

Loại sinh viên chọn Prague Film School đến với chúng tôi vì về cơ bản, họ chỉ có một năm về mặt thời gian hoặc nguồn tài chính để vượt qua từ nơi mình đang sống hiện tại sang thế giới làm phim chuyên nghiệp. Sau đó, chúng tôi chỉ có một năm để đưa những sinh viên này đến trình độ năng lực để họ có thể hoạt động chuyên nghiệp. Vì vậy, chương trình này rất eo hẹp, với tối đa 10 giờ học mỗi ngày và các hoạt động thực tế vào cuối tuần.

Quan hệ giảng viên-sinh viên

Giảng viên cốt lõi được đưa đến từ khắp nơi trên thế giới. Mặc dù tất cả giáo viên đều là những nhà làm phim chuyên nghiệp thành đạt nhưng mục đích chính của họ ở Praha là dạy học sinh tại Prague Film School . Sự năng động là những gì bạn tìm thấy ở các trường nội trú độc quyền và các trường cao đẳng nhỏ ở Hoa Kỳ, nơi các giáo viên rất tận tâm với học sinh và dễ tiếp cận. Khoa cũng thể hiện hệ tư tưởng của trường về việc tích hợp các ngôi nhà nghệ thuật châu Âu với các rạp chiếu phim độc lập của Mỹ.

Sự đa dạng của sinh viên

Trong một nhóm sinh viên gồm 100 sinh viên, đại diện của 30-35 quốc gia. Gần như mọi sinh viên khác đều đến từ những nơi khác nhau trên thế giới, nhưng có một chất keo văn hóa phụ gắn kết họ lại với nhau. Sinh viên cùng nhau sống và hít thở phim.

chủ nghĩa tự do

Hầu hết sinh viên tại trường của chúng tôi đã hoàn thành chương trình học đại học và coi thời gian học tại trường điện ảnh là cơ hội quý giá để kết hợp sở thích sâu sắc của họ với nghề nghiệp. Vì vậy, ban giám hiệu đối xử với tất cả học sinh như những người trưởng thành có trách nhiệm và tin tưởng học sinh sẽ chịu hoàn toàn trách nhiệm về việc học của mình. Nhà trường không can thiệp vào việc lựa chọn nghệ thuật của học sinh.