30 Khiêu vũ Degree Programs in Châu Âu

Chúng tôi coi sư phạm nghệ thuật là một hình thức hoạt động nghệ thuật trong đó các câu hỏi sư phạm luôn hiện diện. Trong bối cảnh sư phạm nghệ thuật, chúng tôi coi nghệ thuật, biểu diễn và giảng dạy là những cuộc gặp gỡ trong đó các hiện tượng thẩm mỹ, đạo đức và chính trị gắn bó với nhau. Khi nghệ thuật và sư phạm kết hợp với nhau, cả hai đều thay đổi.

Nếu bạn đang xem xét sự nghiệp trong lĩnh vực nghệ thuật biểu diễn, sự kết hợp giữa khiêu vũ và kịch nghệ này vừa mang tính nghệ thuật vừa mang tính thực tiễn. Bạn sẽ được khuyến khích phát triển bản sắc riêng của mình trong khiêu vũ và với tư cách là một nhà sản xuất sân khấu, phản ánh sở thích và sự nghiệp của chính bạn Pathway . Để chuẩn bị cho bạn làm việc trong ngành biểu diễn, bạn sẽ phát triển các kỹ năng phân tích, biên đạo, đạo diễn, hòa tấu và biểu diễn.

Nếu bạn muốn học khiêu vũ và thực hành biểu diễn, nhưng cũng muốn hiểu biết về lịch sử của họ và ngành công nghiệp khiêu vũ hiện tại, thì đây là khóa học dành cho bạn. Bất kể kinh nghiệm và nền tảng khiêu vũ của bạn là gì, khóa học này cho phép bạn thử nghiệm và khám phá tiềm năng sáng tạo của mình, chuẩn bị cho bạn sự nghiệp trong ngành khiêu vũ hoặc nghệ thuật sáng tạo.

Chương trình thạc sĩ về biểu diễn múa bao gồm hai năm học toàn thời gian giúp phát triển kỹ năng của bạn như một nghệ sĩ biểu diễn và một nghệ sĩ độc lập và có khả năng phản biện. Sau khi tốt nghiệp, bạn sẽ sẵn sàng làm việc trong bối cảnh nghệ thuật múa đa dạng và thay đổi. Bạn sẽ phát triển như một nghệ sĩ biểu diễn solo và là một thành viên tích cực của một nhóm nghệ thuật.

Đắm mình trong một môi trường nghệ thuật thú vị và đầy thử thách. Khi học Khiêu vũ tại Đại học Bath Spa, bạn sẽ tham gia một chương trình đào tạo tập trung mạnh vào công việc thực tế tại phòng thu. Bạn sẽ sử dụng khiêu vũ để khám phá bản thân và thế giới xung quanh trong một cộng đồng mọi người đầy cảm hứng và hỗ trợ.

Khóa học Khiêu vũ Căn bản của chúng tôi được thiết kế để cung cấp cho bạn chương trình đào tạo cường độ cao trong hai học kỳ nhằm phát triển kỹ năng và tính nghệ thuật của bạn nhằm chuẩn bị tiếp cận nền giáo dục cấp bằng. Chúng tôi sẽ củng cố kỹ năng của bạn bằng nhiều kỹ thuật khác nhau đồng thời phát triển bạn thành một người biểu diễn linh hoạt và tự tin.

Tại Fontys Dance Arts in Context, chúng tôi dạy bạn cách sáng tạo, suy nghĩ và sản xuất cùng với các học viên của mình cũng như đặt điệu nhảy trong các bối cảnh khác nhau. Chương trình cung cấp ba hồ sơ khác nhau: Đương đại, Đô thị đương đại và Biên đạo múa. Tại đây, bạn được khuyến khích phát triển hồ sơ nghệ thuật của mình, cả với tư cách là người sáng tạo và vũ công.

Bạn có muốn sử dụng khiêu vũ và chuyển động để hỗ trợ mọi người trong quá trình thay đổi không? Trong chương trình Thạc sĩ duy nhất tại Đức về Liệu pháp Khiêu vũ và Chuyển động, bạn sẽ được học cách sử dụng khiêu vũ và chuyển động trong nhiều bối cảnh trị liệu và xã hội.

Biểu diễn Không gian Công cộng (PPS) cam kết hiểu cách phát triển văn hóa có thể tạo ra sự thay đổi có ý nghĩa trong không gian chung của chúng ta, dựa trên ý tưởng rằng không gian công cộng chỉ tồn tại khi nó được thực hiện mang tính xã hội. Trong thời điểm mà các cấu trúc chính trị và xã hội được xem xét lại nhiều, PPS cung cấp một môi trường linh hoạt và sáng tạo để đặt câu hỏi, xác định lại và đòi lại không gian công cộng một cách nghệ thuật theo nghĩa rộng nhất của nó.

Bạn có bị mê hoặc bởi rạp xiếc đương đại? Tại Xiếc và Nghệ thuật biểu diễn, chúng tôi đào tạo những người trẻ có tài năng và động lực theo nghề nghệ sĩ xiếc. Bạn sẽ trở thành một doanh nhân nghệ thuật và nhận được cơ hội xây dựng mạng lưới nghề nghiệp của mình.

Bằng thạc sĩ về nghệ thuật biểu diễn Mục tiêu của đề xuất này là triển khai một chuyên ngành từ góc độ đại học nhằm thúc đẩy nghiên cứu và phát triển chuyên môn, tạo ra các kỹ năng và khả năng mới bổ sung cho bằng Cử nhân trong các ngành Nghệ thuật biểu diễn. Bằng cách này, một tầm nhìn mới được đưa ra từ thị trường toàn cầu và sự phát triển của nó: vai trò của Khiêu vũ và các hình thức sân khấu khác trong nền kinh tế toàn cầu hóa mới.

Chương trình Chứng chỉ Khiêu vũ AEF giúp những sinh viên thành công đủ điều kiện được công nhận là nghệ sĩ biểu diễn có kỹ năng hợp xướng. Chương trình cũng là cơ sở lý tưởng để tiếp cận với nhiều ngành nghề khiêu vũ.

MA Dance: Biểu diễn và Thực hành Chuyên nghiệp là một khóa học tập trung vào thực tế, được đồng thiết kế và phân phối với đối tác trong ngành của chúng tôi là Joss Arnott. Bạn sẽ tập trung vào biểu diễn múa đương đại ở mức cao nhất. Bạn cũng sẽ trở thành thành viên của Emergence, công ty khiêu vũ sau đại học của chúng tôi, nơi làm việc với các biên đạo múa nổi tiếng quốc tế để tạo ra chương trình biểu diễn mới mỗi năm và lưu diễn toàn quốc vào mỗi mùa xuân. Bạn sẽ học trong tòa nhà New Adelphi trị giá 55 triệu bảng Anh của chúng tôi, nơi có nhiều studio diễn tập và một nhà hát.

Phát triển các kỹ năng thực hành và biểu diễn khiêu vũ của bạn bằng cách tiếp cận chúng như các quá trình nghiên cứu trong chương trình dựa trên nghiên cứu thực hành này. Chương trình dựa trên nghiên cứu thực hành này sẽ khuyến khích bạn tiếp cận hiệu suất như một phương pháp thực hành quan trọng và thưởng thức các mối quan hệ ngữ cảnh phức tạp tồn tại trong việc tạo và biểu diễn các điệu nhảy. Bạn sẽ khám phá vai trò của mình với tư cách là cộng tác viên trong việc tạo ra hiệu suất với tư cách là một trong những cơ quan và trao quyền trong một môi trường hỗ trợ. Bạn sẽ được khuyến khích phát triển và thử nghiệm những ý tưởng và kỹ năng mới thông qua nghiên cứu thực hành của mình để hình dung chúng liên quan như thế nào đến đào tạo, thực hành, tạo hiệu suất, triết lý khiêu vũ và nghệ thuật kịch. Bạn sẽ được hỗ trợ bởi sự cố vấn và giảng dạy của đội ngũ nhân viên giàu kinh nghiệm trong các studio hiện đại của chúng tôi và bạn sẽ có cơ hội làm việc với các nghệ sĩ, học giả, học giả và cộng đồng đa dạng trong nhà và đến thăm.

Master of Arts in Dance cung cấp hai chuyên ngành: Vũ đạo trên một mặt, giảng dạy và huấn luyện các chuyên gia khiêu vũ. Nó xây dựng các kỹ năng biên đạo và giảng dạy cần thiết để làm việc với các chuyên gia khiêu vũ và đủ điều kiện cho các ngành nghề có liên quan. Các môn học bao gồm các phương pháp vũ đạo, kỹ năng giảng dạy và nghiên cứu nghệ thuật nhằm phát triển một hồ sơ nghệ thuật hoặc giảng dạy cá nhân. Chương trình khuyến khích sự hợp tác liên ngành và giúp sinh viên thiết lập một mạng lưới bền vững trong lĩnh vực múa quốc tế.