31 Nhạc cụ Thạc sĩ Degree Programs

Phát triển nghệ thuật của bạn với chương trình Thạc sĩ Âm nhạc chuyên ngành Jazz. Bằng cấp sau đại học thực tế này được thiết kế để phát triển hình thức nghệ thuật của bạn và nâng cao kỹ năng âm nhạc, cách tiếp cận chuyên nghiệp và tư duy sáng tạo, trang bị cho bạn bản chất năng động của ngành công nghiệp âm nhạc ngày nay.

Bạn có thể học viola như một nhạc cụ chính của mình. Âm nhạc thính phòng, chơi trong một dàn nhạc và năng lực cấp cao về nhạc cụ của một người là cốt lõi của các nghiên cứu. Là một sinh viên thạc sĩ, bạn sẽ nâng cao năng lực của mình trong môn học chính của mình và phát triển sự hiểu biết rộng rãi về một số lĩnh vực hoặc tập trung vào biểu diễn dàn nhạc và nhạc thính phòng, âm nhạc đương đại hoặc các nhạc cụ sơ khai và thực hành biểu diễn. Trong các nghiên cứu tùy chọn của bạn, bạn có thể nâng cao kỹ năng của mình với tư cách là một nhạc công bộ dây bằng cách tham gia khóa đào tạo thử giọng hoặc đào tạo để đóng vai trò là người chỉ huy / chỉ huy bộ dây và các bộ phận chơi. Sinh viên tốt nghiệp của chúng tôi làm việc như một nhà sư phạm có năng lực và các nhạc sĩ dàn nhạc, nhạc sĩ thính phòng và nghệ sĩ độc tấu.

Các chương trình MA về Biểu diễn Âm nhạc Cổ điển (Piano, Violin, Sáo, Guitar) này dành cho những người thực sự tận tâm - dành cho những nghệ sĩ trẻ có mục tiêu được lên sân khấu thường xuyên. Trong các lớp biểu diễn nhạc cụ được tổ chức hai lần một tuần trong bốn học kỳ, mục tiêu là đạt được:\n - khả năng kỹ thuật của một nghệ sĩ điêu luyện thực sự,\n - chơi ổn định và đáng tin cậy,\n - kiến ​​thức phong cách chi tiết về tất cả các thời đại và thể loại âm nhạc cổ điển chính liên quan đến nhạc cụ được nghiên cứu,\n - khả năng định hình quá trình âm nhạc đến từng sắc thái và sắc thái nhỏ nhất một cách dễ dàng và sáng tạo,\n - một sự tôn trọng cơ bản đối với sự hướng dẫn của nhà soạn nhạc, được đưa vào sự kết hợp khả thi với ý tưởng và cá tính riêng của người biểu diễn.

Trong suốt 2,5 năm học thạc sĩ, bạn sẽ nâng cao năng lực của mình trong chủ đề chính của mình, nhưng bạn cũng có thể chọn các nghiên cứu tùy chọn như biểu diễn dàn nhạc, nhạc thính phòng, âm nhạc đương đại, nhạc cụ sơ khai và thực hành biểu diễn.

Hãy đến và học tại một trong những trường đại học nghệ thuật biểu diễn tốt nhất thế giới. Chương trình cho phép bạn đạt đến trình độ năng lực cao nhất về nhạc cụ của mình dưới sự hướng dẫn của những giáo viên giỏi nhất có thể. Bạn sẽ có được các kỹ năng cần thiết để làm việc như một nghệ sĩ gõ chuyên nghiệp đa năng, vừa là nghệ sĩ độc tấu vừa là nhạc công dàn nhạc hoặc nhạc công thính phòng. Bạn cũng có thể hoàn thành một mô-đun học tập lớn về các nghiên cứu sư phạm cần thiết để làm giáo viên.

Bạn có thể học cello như nhạc cụ chính của mình. Âm nhạc thính phòng, chơi trong dàn nhạc và khả năng sử dụng nhạc cụ ở trình độ cao là cốt lõi của các nghiên cứu. Là sinh viên cao học, bạn sẽ nâng cao năng lực của mình trong môn học chính và phát triển hiểu biết rộng về một số lĩnh vực hoặc tập trung vào biểu diễn dàn nhạc và nhạc thính phòng, âm nhạc đương đại hoặc nhạc cụ sơ khai và thực hành biểu diễn. Trong các nghiên cứu tùy chọn của mình, bạn có thể nâng cao kỹ năng của mình với tư cách là một nhạc công dây bằng cách tham gia khóa đào tạo thử giọng hoặc đào tạo để đóng vai trò là hiệu trưởng/trưởng nhóm dây và chơi các phần. Sinh viên tốt nghiệp của chúng tôi làm việc như những nhà sư phạm có thẩm quyền và nhạc sĩ dàn nhạc, nhạc sĩ thính phòng và nghệ sĩ độc tấu.

Hãy đến và học tại một trong những trường đại học nghệ thuật biểu diễn tốt nhất thế giới. Với môn học chính là organ, bạn sẽ tập trung vào các kỹ năng biểu diễn, ứng biến và phương pháp sư phạm organ. Các môn học chính về organ được tổ chức bởi Khoa Âm nhạc Nhà thờ, một cộng đồng gắn bó và chào đón với hơn 160 sinh viên.

Là sinh viên thạc sĩ, bạn sẽ nâng cao năng lực trong môn học chính của mình và phát triển sự hiểu biết rộng về một số lĩnh vực hoặc tập trung, ví dụ như biểu diễn dàn nhạc và nhạc thính phòng, âm nhạc đương đại hoặc các nhạc cụ sơ khai và thực hành biểu diễn. Trong các nghiên cứu tùy chọn, bạn có thể nâng cao kỹ năng của mình với tư cách là một nhạc sĩ đàn dây bằng cách tham gia khóa đào tạo thử giọng hoặc đào tạo để đóng vai trò là người chỉ huy/chỉ huy đàn dây và các phần chơi. Sinh viên tốt nghiệp của chúng tôi làm việc như những nhà sư phạm và nhạc sĩ dàn nhạc có năng lực, nhạc sĩ thính phòng và nghệ sĩ độc tấu.

Bạn có thể học double bass làm nhạc cụ chính của mình. Âm nhạc thính phòng, chơi trong dàn nhạc và khả năng sử dụng nhạc cụ ở trình độ cao là cốt lõi của các nghiên cứu. Là sinh viên cao học, bạn sẽ nâng cao năng lực của mình trong môn học chính và phát triển hiểu biết rộng về một số lĩnh vực hoặc tập trung vào biểu diễn dàn nhạc và nhạc thính phòng, âm nhạc đương đại hoặc nhạc cụ sơ khai và thực hành biểu diễn. Trong các nghiên cứu tùy chọn của mình, bạn có thể nâng cao kỹ năng của mình với tư cách là một nhạc công dây bằng cách tham gia khóa đào tạo thử giọng hoặc đào tạo để đóng vai trò là hiệu trưởng/trưởng nhóm dây và chơi các phần. Sinh viên tốt nghiệp của chúng tôi làm việc như những nhà sư phạm có thẩm quyền và nhạc sĩ dàn nhạc, nhạc sĩ thính phòng và nghệ sĩ độc tấu.

Trong quá trình học thạc sĩ kéo dài 2,5 năm, bạn sẽ nâng cao năng lực trong môn học chính của mình, nhưng bạn cũng có thể chọn các nghiên cứu tùy chọn như biểu diễn dàn nhạc, nhạc thính phòng, âm nhạc đương đại, nhạc cụ sơ khai và thực hành biểu diễn. Bạn cũng có thể chọn các khóa học do hai học viện khác của Trường tổ chức và hoàn thành các nghiên cứu chung dành cho tất cả sinh viên.

Được thành lập vào năm học 2019/2020, Khoa Thực hành Biểu diễn Lịch sử ra đời vào năm 2008 với tên gọi Khoa Nhạc cụ Lịch sử. Ngay từ những ngày đầu thành lập, người đứng đầu khoa này là nghệ sĩ đàn harpsichord Maria Banaszkiewicz-Bryła, Tiến sĩ, Tiến sĩ Khoa học, Giáo sư.

Hãy đến và học tập tại một trong những trường đại học biểu diễn nghệ thuật tốt nhất trên thế giới. Là một sinh viên piano tại Học viện Sibelius, bạn sẽ được học tập trong một chương trình được tôn trọng ở cả quốc gia và toàn cầu dưới sự hướng dẫn của các nhạc sĩ và nhà sư phạm hàng đầu từ Phần Lan và nước ngoài. Nhiều nghệ sĩ piano điêu luyện được đào tạo tại Học viện Sibelius đã tiếp tục đạt được thành công trên trường quốc tế, bao gồm như Paavali Jumppanen, Antti Siirala, Laura Mikkola, Gergely Bogányi, Olli Mustonen và Henri Sigfridsson.

Trong quá trình học, bạn sẽ nhận được kiến thức và kỹ năng cần thiết về âm nhạc Mỹ gốc Phi, văn hóa âm nhạc và các hoạt động biểu diễn để trở thành một người chuyên nghiệp. Sau khi tốt nghiệp, bạn có thể đảm nhận những vai trò đòi hỏi cao như một nhạc sĩ, trưởng nhóm, nhà soạn nhạc & hòa âm và nhà sư phạm. Các chuyên gia nhạc jazz Phần Lan như Timo Lassy, Verneri Pohjola, Aki Rissanen và Kalle Kalima đều là cựu sinh viên của Học viện Sibelius, những người đã khẳng định được vị thế của mình trong làng âm nhạc Phần Lan và quốc tế. Ở giai đoạn lấy bằng thạc sĩ, bạn có thể tự do lựa chọn gần một phần ba các khóa học của mình. Ngoài các lớp học về nhạc cụ và chơi nhạc cụ hòa tấu, bạn có thể chọn các khóa học kinh doanh âm nhạc hoặc các nghiên cứu sư phạm cần thiết để làm giáo viên. Trong quá trình học, bạn cũng sẽ tham gia vào các dự án âm nhạc, lớp học nâng cao và các sự kiện xã hội khác nhau.

Nội dung cốt lõi của chương trình là các buổi hướng dẫn cá nhân hàng tuần do những giáo viên giỏi nhất trong lĩnh vực giảng dạy. Sinh viên tốt nghiệp chương trình có đủ kỹ năng để làm việc với tư cách là nhạc công dàn nhạc, nghệ sĩ độc tấu, nhạc công thính phòng hoặc giáo viên âm nhạc. Bạn cũng có thể hoàn thành một học phần nghiên cứu sư phạm chuyên sâu hơn, cần thiết cho công việc giáo viên.

Là sinh viên thạc sĩ, bạn sẽ tiếp tục học nghệ sĩ độc tấu, nghiên cứu âm nhạc thính phòng, nghiên cứu âm nhạc nói chung và giao tiếp, đồng thời cải thiện kỹ năng học tập và nghề nghiệp của mình. Bạn cũng có thể chọn các khóa học tùy chọn bao gồm 30 tín chỉ. Ví dụ, bạn có thể chọn hoàn thành các nghiên cứu sư phạm, giúp bạn có đủ trình độ để làm giáo viên.